Pour faire suite à la séance sur le genre "mineur" de la "nature morte", je propose que nous apportions chacun entre 4 et 6 photos originales, personnelles, fabriquées entre le 5 avril 2018 et le 17 mai 2018. Il s'agit d'illustrer ce thème tout en restant fidèle à notre approche photographique. Je propose également, pour corser quelque peu l'exercice, d'inclure un citron, un couteau, un oeuf, une motte de beurre - à volonté ( dans une de vos images ou dans chacune. L'idée fondamentale est de montrer que nous sommes mortels, qu'il y a un rapport profond, dans ce genre artistique, entre la vie et la mort. Bref, que "tout est vanité", comme le dit l'Ecclésiaste.
Rappel de la définition de Charles Sterling, 1952. "Une authentique nature morte naît le jour où un peintre (ajoutons "un photographe") prend la décision fondamentale de choisir comme sujet, et d'organiser en une entité plastique, un groupe d'objets. Qu'en fonction du temps et du milieu où il travaille, il les charge de toutes sortes d'allusions spirituelles, ne change rien à son profond dessein d'artiste: celui de nous imposer son émotion poétique devant la beauté qu'il a entrevue dans ces objets et leur assemblage."